Frengers

　　＊涉劇情＊本篇有強烈個人負面觀感，不喜勿點別引戰＊
海報是私心主角不是他

　　其實我這人是幾乎不上電影院的，原因很簡單：我很窮(掩面)這輩子進電影院次數用十根手指頭就數得完。算一算，從國三第一次看院線到現在六年間，我看過院線的次數只有五次，二輪三次，合計八次，其中三次還集中在今年，第八次就是這部片了。本來一直很掙扎到底要不要看，因為看過預告片沒啥感覺，但是想到難得有我喜歡演員的院線片，還是硬著頭皮買票了。

　　看片那天整廳加上我和老妹只有六人，整個心情大好，我最喜歡這種冷清的電影院了(只是拜託你不要倒謝謝)開場不到十分鐘，老妹抱怨很難看，然後整部片不斷重複『男主角好醜』，令我深怕後面兩位女士如果是為了強尼叔進來的會上火XD　不過看到最後老妹滿足了，說『其實還滿好看的嘛，越看會越入戲』；但是我卻從開頭的不預設立場心情，到最後有一肚子的不滿意阿...

　　櫃子裡待看的片實在太多，然後我又有幾本該練功的書還沒開始，幾經挑選終於決定拿Gregory Peck的廉價版199系列，挑了Twelve O'Clock High之外我最有興趣的The Keys of the Kingdom觀看。

　　那年代老美好像很愛拍關於東方的電影，不過主角當然仍是美國人，如果男主角非得是東方人，就出現了那種硬把演員眼睛拉成瞇瞇眼去演"中國人"的案例產生。而這部是關於英國神父到中國傳教的故事，主演Gregory Peck雖是美國人，但身上有些英國紳士的味道，所以還不會說很勉強。

　　這部片可以說是Gregory Peck的出道作，他出道算晚，柏克萊大學讀一半才休學去闖蕩演藝圈，畢生演的幾乎都是正派角色。雖然久仰他在《羅馬假期》與奧黛莉赫本的羅曼史之名，我卻只看過他的《Twelve O'Clock High》(晴空血戰史)，當時年紀還小，只因仰慕這部片在影史上的地位而買回家，隔了幾年才勉強拿出來看看，那時本來還不愛黑白片，結果看完之後對黑白片信心大增，從此踏上狼吞(?)黑白經典片的不歸路。191公分的Peck在當年相當要求身高的的好萊塢頗具有優勢，不過他演起神父我覺得說服力比較低，高大帥氣的美男子演神父畢竟有點格格不入，還好他溫文儒雅的氣質讓這個神父角色不至於淪落到像cosplay(和他有對手戲的Vincent Price整個眼神就很褻瀆神明了竟然可以演主教...)

好久沒寫音樂了呼...
 

　　最早接觸Starsailor大約是三年前，因為當時知道了很愛的The Coral大言不慚地批評Starsailor是個垃圾團，激起我找他們的歌來廳看看究竟為何會被這樣罵。然而初次聽見該團單曲《Four to the Floor》，深深愛上整曲有些哀傷的交響樂以及主唱獨特的唱腔，曾經一度找了他們其他幾首歌聽，當時一曲曲聽下來卻對主唱隨時都像在招魂的唱腔感到有些厭倦，只獨愛這首《Four to the Floor》，不過對於他們被罵垃圾我可是一點也不認同。三年來反覆聆聽同一首歌，終於在今年年初又開始認識他們的念頭，結果一聽不可收拾，從此列入top list。

　　Starsailor(台譯【星航樂團】)，英國貨，2000年才成軍，首張單曲《Fever》釋出時主唱James Walsh才19歲，同年首張專輯《Love Is Here》一鳴驚人，攻下英國排行榜第二名，首張專輯成就斐然，讓這支年輕樂團一出道就紅極一時。然而，這群小子的運氣並不怎麼好，第二張專輯雖仍拿下英國排行榜第二名，也開始受到不少批評的浪潮。後來的第三張更是慘遭批鬥，接著與大廠EMI合約終止，改與Virgin簽約，歷經將近四年才終於於今年三月推出第四張專輯《All the Plans》(台灣四張專輯都有代理)，有的歌迷說以前的Starsailor回來了，也有人說他們已經over了，而我很遜的連整張專輯都還沒聽完，沒資格評論。

　　＊內有糟糕˙涉劇情＊
 
Bale照網路找隨便有，我偏要選放這張敗德的淡妝冷艷照。原因無他，一切都是因為yesasia很敗德的把他的名字翻成"姬絲汀貝爾"(讓我在逛yes的時候懷疑自己找錯人)，我拿這糟糕的名字沒辦法，所以就拿一張最貼近這翻譯的照片呼應一下呼呼。(其實我強烈懷疑yesasia根本把Kresten Bell和Christian Bale當同個人)張不用懷疑是Velvet時期宣傳照(現在誰還有膽染指Batman或救世主醬)，仔細看可以發現他有淡淡的藍色眼妝。事實證明這男人雖美但並非淡妝濃抹總相宜，淡妝就夠了!這是他糟糕的地方，更糟的是他把自己搞成硬漢，以後沒得玩了。

最近我增文很頻繁，一方面是一吐前四個月都沒什麼產量的怨氣，一方面預留給往後的乾涸期，先洗個兩頁囤積給路人們看XD
  

　　話說上回把MRE餅乾拆來吃，強烈質疑受台灣高溫摧殘變質，整個味道變得很不道德。而另外的蔓越莓果乾，單吃一直沒有動力把它吃完，靈機一動，就把剩下的拿來做水果沙拉啦。

　　　　　　　　　　　　　　　＊涉劇情＊

這兩款海報比較少見，可以拼成一張。但是我懷疑製作海報的人有偏心的嫌疑...
 

　　昨天一心想要看"很快樂的片"，但最想看的Brassed Off找不到字幕，英國腔我又無能，就順手拿了之前被我拋棄的頂尖對決，重新看了一次。一直以為我上次只看了二十分鐘，原來我已經看到離結局不遠了，所幸這部片我劇情忘得差不多，重新看了一次，才真正發現這部片的精采之處。

       　　　　　＊涉劇情＊
 

　　這是一部相當奇妙的電影，很難定位它到底是喜劇還是恐怖片，他是集黑色幽默+美色驚悚+社會倫理於一體的電影，CB本人好像認為這是喜劇片。大概因為它很妙，讓我忍不住想單獨把它寫在CB系列心得之前。

　　殺戮的鏡頭其實都很含蓄、大多都是用鏡頭帶過，很明顯殘殺不是本片的噱頭，Bale的身體才是(無誤)雖然我們知道歐洲演員對於脫戲就當作吃飯一樣自然簡單，Bale其實也算是脫戲頗多的英國演員，但看到在好萊塢爆紅前的他演出全裸還是趕到相當的奇妙(當然比起Ewan是差多了)。片中讓我揮之不去的陰影不是Patrick Bateman怎麼殺人，而是那場他和妓女的3P戲，因為當時的他臉還算年輕(加上他的角色要很保養皮膚)，加上相似的髮型讓我一直覺得Newsies裡面的十七歲男孩下戲之後立刻接演NC-17的電影。囧。但是囧之外，這場戲也還挺爆笑的，徹底突顯Bateman的超級自戀症。

 
終於跟老姐借了相機來個MRE開箱文，直接來圖吧。

 
這是主食和裝主食的盒子(要留下來搭配加熱器使用)我這包主食是墨西哥燻雞薩爾薩醬口味(?)

　　　　　　　　　　＊涉劇情＊
 

　　乍看海報還以為這該不會是法國版的虎豹小霸王，原來，這是部笑死人不償命的戰爭歡樂片。自從歡樂的硫磺島浴血戰之後，我再也沒看過如此歡樂的戰爭喜劇，感謝這部1966年英法合作的《虎口脫險》，讓我數度笑到肚子痛!

　　背景是二次大戰納粹佔領下的法國，開場五分鐘都還像一般嚴肅的戰爭片，但是，當一群士兵迫降法國之後，影片風格儼然一轉，開始下猛藥火速進攻觀眾的笑點。影片有大半時間都維持著兩個支線的模式，本來以為這群逃亡的英國大兵是主角，沒想到主角卻是較慢出現的兩個法國人，而影片主要的笑點也是這兩位同時也是丑角的主角製造的。為避免角色太多繁雜，劇情設定迫降之後部份士兵立刻遭到逮捕，僅剩隊長及另外兩名士兵(軍階不重要我也忘了)在逃，而協助他們的兩名法國人也遭到通緝。算一算，逃亡者3+2=5人，再加上協助逃亡的女性要角2人，以及納粹方的頭子1人，主要角色就已高達八人，不過這部片可一點也不會像一般戰爭片那樣讓人有認人障礙，每個角色可以說都是精挑細選的個性迥異、極易分別。

睽違127天終於回到家的感人第一PO
稍微談談我很有興趣的三個百變神人－－Christian Bale、Ewan Mcgregor、Cate Blanchett。